Furies

Cie L'Immédiat

Furies — 2023-06-07T23:27:10Z

Jeudi 8 juin - 12h30 - Place Foch
Vendredi 9 juin - 12h30 - Place des 4 fils Aymon - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Performances
Durée 15min + 15min
Accès libre
Tout public

Le spectacle La Construction du vide

Un homme est debout sur un petit meuble haut et fragile avec une masse. Il le détruit lentement jusqu'à se retrouver dans une situation de plus en plus précaire.
"Cette manière de marcher au bord du vide mais de le construire toujours plus loin, jusqu'à ce qu'il ne reste presque plus de sol où marcher."

Le spectacle Définition de l'œuvre d'art comme un acte de confiance aux spectateurs

"C'est un étrange phénomène qui fait que durant un spectacle, tous ces gens si différents, aussi incompatibles et dissonants qu'ils soient, sans qu'ils n'aient ni les mêmes goûts ni les mêmes envies, se mettent à partager leurs émotions contradictoires et contagieuses, avec une certaine harmonie... Ni une foule, ni un groupe, mais un public. Bien sûr, parfois, le public ne prend pas, on sent tous ces gens les uns à côté des autres, et ça
rend tout le monde extrêmement mal à l'aise.
Le spectacle qui ne transforme pas les spectateurs en public, est étrangement déplaisant."

La compagnie

Portée par Camille Boitel, artiste protéiforme, la COMPAGNIE L'IMMÉDIAT crée des oeuvres en tous genres plutôt des oeuvres d'art vivant, en train d'avoir lieu pour de vrai avec du vrai et du vrai avec du faux.

limmediat.com

Distribution

La construction du vide
De et avec Camille Boitel

Définition de l'œuvre d'art comme un acte de confiance aux spectateurs
De et avec Camille Boitel
+ musicien invité

© Ciael

Cie Errância

Furies — 2023-05-26T08:28:44Z

Mardi 6 juin - 12h30 et mercredi 7 juin - 15h
Bassin du Grand Jard - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Cirque - Danse
Durée 30min
Accès libre
Tout public

Le spectacle

Performance pour deux acrobates qui saisit la question du temps, au travers d'une rencontre fusionnelle et atypique. Récit complice et asymétrique où l'un des protagonistes cherche à rentrer en dialogue avec le monde de l'autre. L'acrobatie lui arrive, donne forme à leur gravité et synchronise ces deux hommes/corps grâce au geste acrobatique créant un voyage en un espace-temps dilaté.

La compagnie

Errância – viens d'errance… – un mot qui m'inspire un paysage au tempérament flegmatique, énigmatique à travers lequel cheminerait notre aventure artistique. Celle qui pourrait renaître, ressusciter…
Derrière le mot se trouve ce qui nous entraîne dans la stagnation du temps, là où les générations se confondent, lieu chargé d'ondes et de mémoires éternelles. Vibration qui contamine, vibration qui nous relie par instant à notre inconscient afin de se laisser parfois – souvent – flâner, vagabonder. Se déshydrater. IN-conscient qui nous relie aussi – parfois- souvent – à l'incarnation de nos décombres.
La Compagnie Errância à l'initiative de Leonardo Ferreira est créée en 2021 et basée dans les Hautes Vosges/Région Grand Est. Elle se consacre à la création d'objets artistiques de tous genres, grâce à des pièces performatives, performances, spectacles et récits en s'ouvrant sur de nouveaux médiums tels que le cinéma, les arts visuels ou encore des installations. La Compagnie Errância défend la vivacité d'un cirque errant, métaphysique et cinématographique où le croisement des expressions donne forme à toutes sortes d'objets artistiques sortant des formats habituels.

errancia.com

Distribution

Conception et écriture : Leonardo Ferreira & Corentin Diana
Interprétation : Leonardo Ferreira & Corentin Diana en alternance avec Cochise Le Berre

© Susana Chico

Soutiens

Partenaires : La Cascade, Pôle National des Arts du Cirque Rhône-Alpes Ardèche ; Festival Trengo - Cie Erva Daninha ; ADAMI ; ARTE Concert en partenariat avec ADAMI

Concerts

Furies — 2023-05-05T11:01:55Z

Vendredi 9 juin - 23h59
Grand Jard - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Orchestre polymorphe de Liverpool (GB)
Durée 0h40
Accès libre.
Tout public

La compagnie

Depuis 1997, a.P.A.t.T. pousse l'éclectisme à son paroxysme dans des chansons frénétiques, uniques et drôlatiques. Le batteur prend le clavier, le guitariste se met à chanter et la seconde clavieriste souffle dans une clarinette, puis joue du violon. C'est normal, c'est a.P.A.t.T. ; Et après un doux moment de « pop » foutraque, le groupe offre une déferlante « sludge » qui fait saigner les enceintes, puis enchaîne une danse « électro » fiévreuse et contagieuse, suivie d'une interlude « contemporaine » énigmatique. On peut parier qu'iels changeront encore tous·tes d'instruments et qu'iels délivreront un pastiche « bossa nova » ou un hybride « klezmer »...
C'est normal, c'est a.P.A.t.T.

angrry.propagande.org/aPAtT

© DR

Vendredi 9 juin - après le concert d'a.P.A.t.T. (23h59)
Grand Jard - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Concert
Durée 0h40
Accès libre
Tout public

La compagnie

Quatuor fort masqué (dé)formé autour d'instruments bruts, artisanaux. Leur musique tribale, expérimentale ébranle les corps en transe et garantie un résultat lowfi et velu. Ces 4 énergumènes-phénomènes aux masques étranges et poilus hypnotisent, brutalisent sans vergogne, avec force instruments faits maison et rythmes obsédants (joués sans programmation) qui en font une expérience LIVE sauvage et organique !

angrry.propagande.org/WTE

© DR

Samedi 10 juin - 23h59
Grand Jard - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Concert
Accès libre
Tout public

La compagnie

Georges Profonde naît en 2011 de l'envie de faire autre chose que du théâtre de rue et d'éprouver le plaisir de s'adonner aux joies du Rock'n roll. Les membres du groupe sont quasiment tous des artistes de rue, comédiens, circassiens, techniciens (Garniouze Ink., Cie Ah oui !, la Machine, le Bal Crade, le Bazar Forain, Petit Théâtre d'Outre-tombe) ou artisans.
Pour autant, le set n'est pas un spectacle, c'est un concert pur jus. Tous les morceaux sont des compositions originales et empruntent à la gouaille du rock, entre guitares saturées, voix rauque et un jeu de batterie clair et aiguisé, métronomique. Sans fioritures, brut de fonderie, du binaire sévère, Georges fait dans le Riff et le Raff.
Acouphènes garantis !

Distribution

Batterie : Marie-Aude Jauze
Basse : Luc Grall
Guitare : Mathieu Vidard, Cyril Jornet
Chant : Christophe "Garniouze" Lafargue
© DR

Samedi 10 juin - après le concert de Georges Profonde (23h59)
Grand Jard - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

DJ set
Accès libre.
Tout public

La compagnie

Le collectif mythique de San Franchico débarque enfin à Châlons pour t'ambiancer comme jaja. Amoureux.ses des musiques qui fait bouger les têtes, leur terrain de jeu est infini : musique électronique, hip hop, trap, basse music, en passant par la techno, l'afrobeat, le bailefunk, le reggaeton, le zouk, la musette, le baluche...sans oublier les rythmes entêtants de Bali ainsi que la musique traditionnelle d'une petite île au nord de la Zambie… Bref, que du love !

©DR

La Méandre

communication — 2023-05-05T10:52:20Z

Samedi 10 juin - 22h45
Place Foch - Châlons-en-Champagne
Création 2023

Informations pratiques

Arts numériques, musique, théâtre d'objets
Durée 1h
Accès libre.
Tout public à partir de 6 ans

Le spectacle

Le spectacle raconte le parcours d'un enfant nommé Fantôme qui, malgré lui, provoque une révolte populaire et l'effondrement d'un système totalitaire. Il utilise le principe narratif du ciné-concert -dans lequel film et musique sont étroitement liés- mais va au-delà, en convoquant le vivant, le mouvement, au milieu de dispositifs scénographiques singuliers.
Le dessin animé est projeté sur un décor mouvant qui se déploie au gré des événements de l'histoire, et la musique est jouée en live par deux musiciens - garants du récit et guides du public.
Fantôme propose de contrer le poids de la réalité par la force de l'imaginaire, en entraînant le public dans un immense soulèvement poétique.

La compagnie

La Méandre est un collectif d'une vingtaine d'artistes pluridisciplinaires qui s'entraident dans leur dynamique de création artistique. La Méandre est une forme flottante, mouvante, insaisissable qui aime chatouiller l'espace public mais pas que, rencontrer de très près le public et questionner sa place, aller vers les terrains glissants et immersifs, brouiller les frontières entre les pratiques. La Méandre est aussi un lieu autogéré, un chantier ouvert permanent propice aux échanges et aux rencontres interdisciplinaires. Basés au Port Nord de Chalon-sur-Saône, ses hangars accueillent de nombreuses compagnies en résidence.

lameandre.org/fantome

Distribution

Direction artistique, musique, interprétation : Arthur Delaval
Direction technique, régie générale, création lumière, interprétation : Jordan Bonnot
Musique et interprétation : Charlie Doublet
Construction, machiniste : Mathieu Fernandez
Construction : Marie Dupasquier
Régie vidéo et mapping : Agnieska Juszczak
Animation et mapping, régie vidéo : Guillaume Bertrand
Régie son et interprétation : Pierre Lacour, Loane Gatto et Isia Delemer
Construction des Totems : Gaël Richard
Construction des carrousels : Clément Lapalus
Regard extérieur sur l'ensemble, mise en scène, accueil et transmission complices, interprétation : Lucie Paquet
Accueil et transmission complices, interprétation : Anaïs Blanchard et Zaïna Zouheyri
Regard extérieur à la mise en scène : Laura Dahan, Anaïs Blanchard et Manuel Marcos
Regard extérieur à la manipulation : Olivier Rannou
Regard extérieur au jeu : Marc Prépus
Création costume : Julie Honoré
Écriture : Maëlle Ghulam Nabi
Regard extérieur et production/diffusion : Clémence Lambey
Regard extérieur : Mélissa Azé
© Pierre Acobas

Soutiens

Avec le soutien de : La Passerelle Scène Nationale de Gap ; L'Abattoir CNAREP - Chalon-sur-Saône ; L'Espace Périphérique - Mairie de Paris - Parc de la Villette ; Le Club des Six - réseau Arts de la Rue en Bourgogne Franche-Comté ; La Transverse - Espace de création - Corbigny ; La Vache qui rue - Moirans en Montagne ; Furies - Chalon en Champagne ; Maisons Folie Moulin/Wazemme - Lilles ; Théâtre du Port Nord - Chalon-sur-Saône ; La Cave à musique - Mâcon ; La Lisière - Bruyères-le-Châtel ; Le Sablier - Dives-sur-mer ; Les Bord de Scènes - Juvisy-sur-Orges ; Espace des Arts - Chalon-sur-Saône ; Le Théâtre-Cinéma La Mouche - Saint Genis Laval ; Atelier 231 - Sotteville-lès-Rouens ; La Galpon - Tournus ; L'arrosoir - Chalon-sur-Saône ; Théâtre La Nacelle - Aubergenville ; Le Groupe des 20 Théâtres d'Île de France ; Réseau Risotto - Île de France ; Lycée Bonaparte - Autun ; Ville de Montceau-les-Mines ; Ballast-Semur-en-Auxois
Avec le soutien de : Département de Saône-et-Loire ; La Drac Bourgogne Franche Comté ; La Région Bourgogne Franche-Comté ; Le CNC - DICRéAM ; Direction Générale de la Création Artistique

Les Arts Oseurs

communication — 2023-05-05T10:50:44Z

Mercredi 7 juin et jeudi 8 juin - 18h45
Collège St Étienne - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Théâtre de rue sur la place publique
Durée 4h avec entracte
Payant - tarif unique 10€
Tout public à partir de 12 ans

Le spectacle

Un tribunal à ciel ouvert au cœur de la ville, une audience en temps réel.
Des spectateurs invités à suivre quatre heures d'affaires, comme pour de vrai : comparutions immédiates, audiences correctionnelles, affaires familiales, réunies en un jour et un lieu. Pour y plonger, dix comédiens, musiciens, plasticiens, danseurs incarnent tour à tour juges, prévenus, avocats, badauds ou policiers. Et dans le tumulte des vies qui pulsent et qui explosent, le public s'accroche à la voix de la narratrice déployant son carnet de bord, entre doutes et découvertes.
Héroïne, c'est une épopée théâtrale portée par une troupe qui donne à voir la vie d'un palais où réalité et théâtre entremêlent leurs limites et se fait l'écho de notre humanité.

La compagnie

Depuis 15 ans, Les Arts Oseurs créent des spectacles pour témoigner du monde. Et si la parole est au cœur de la rencontre, la multiplicité des langages artistiques l'est aussi. Ainsi se mêlent théâtre, arts visuels, musique et danse au service de sujets humains, brûlants, nécessaires. La rencontre avec les spectateurs est au centre des préoccupations de la compagnie que ce soit au travers du propos des spectacles mais aussi dans sa manière de les diffuser. C'est pour elle une façon de mener une réflexion esthétique et politique nécessaire sur la place du théâtre dans la cité. Depuis 2012, elle œuvre principalement en espace public.

lesartsoseurs.org

Distribution

Autrice, metteuse en scène : Périne Faivre
Compositeur, scénographe, constructeur : Renaud Grémillon
De et avec : Kevin Adjovi-Boco, Antoine Amblard, Caroline Cano, Sophia Chebchoub, Périne Faivre, Renaud Grémillon, Florie Guerrero Abras, Daiana Migale, Émilie Ouédraogo Spencer, Moreno, Maril Van Den Broek Régisseuse générale et plateau : Clarice Flocon-Cholet
Régisseur structure : Christophe Nozeran
Régisseur son, constructeur : Jule Vidal
Ingénieur structure : Quentin Allard
Costumière : Anaïs Clarté
Sound designer : Yoann Coste
Experte sur l'écriture en lien avec le monde judiciaire : Laure Dilly-Pillet
Assistante à la création : Florie Guerrero Abras
Collaboratrice à l'écriture : Caroline Cano
Collaborateur artistique : Nicolas Fayol
Chargée de communication : Karin Bösiger
Chargée de diffusion/production : Émilie Dubois
Administratrice de production : Julie Levavasseur
© Kalimba

Soutiens

Aide à la création : DGCA

Conventionnement : DRAC Occitanie (2019-2021) ; Région Occitanie (2018-2021)

Lauréat "Auteurs d'espaces 2021" : SACD - Auteurs d'espaces

Coproductions : Théâtre Le Sillon - Scène conventionnée art en territoire ; Le Fourneau - CNAREP de Brest ; Promenade(s) - CNAREP en Haute-Garonne ; Le Boulon - CNAREP de Vieux-Condé ; Résurgence - Communauté de communes Lodévois et Larzac ; Le Moulin Fondu - CNAREP de Garges-Lès-Gonesse ; Atelier 231 - CNAREP à Sotteville-Lès-Rouen ; Le Cratère - Scène nationale d'Alès ; Les Quinconces / L'Espal - Scène nationale du Mans ; Ville de Mende ; Arto Ramonville

Pré-achats : Théâtre Le Sillon - Scène conventionnée art en territoire ; Le Fourneau - CNAREP de Brest ; Le Boulon - CNAREP de Vieux-Condé ; Résurgence - Communauté de communes Lodévois et Larzac ; Arto Ramonville

Les Flèches 3000

communication — 2023-05-05T10:49:33Z

Vendredi 9 juin - 19h30 et samedi 10 juin - 12h30
Parking rue du Chastillon - Châlons-en-Champagne
Création 2023

Informations pratiques

Théâtre de rue
Durée 1h
Accès libre.
Tout public à partir de 7 ans

Le spectacle

R-P-Z est une création dont le désir est né dans le contexte de la lutte des Gilets Jaunes, et des bouleversements intimes, collectifs et urbains que ce mouvement a provoqués. Théâtre documenté, construit à partir de témoignages de Gilets Jaunes et d'une écriture de plateau jouant sur la rythmique de la langue écrite, parlée et chantée, c'est une fiction pour trois personnages qui oscillent entre la rage, la mélancolie et l'espoir. Et cette joie là, à se retrouver tous les trois, pour dire à un public enfin venu les voir « On est là ». C'est aussi une installation imaginée avec Léo Hudson du Collectif d'architectes ETC. Un univers et une recherche qui se déploient dans l'espace public une fois le spectacle terminé.

La compagnie

Les Flèches 3000, est une compagnie d'art en espace public fondée à Caen en 2021. À l'origine créée pour porter les projets de l'auteure et metteuse en scène Pauline Cescau, elle se révèle poreuse aux désirs d'autres artistes : les Flèches, c'est comme ça, ça part dans tous les sens, avec toujours l'illusion de savoir où ça va…
« Les Flèches 3000, c'est un nom TROP GRAND pour nous. Un nom qui donne le courage de viser l'an 3000 alors que l'horizon se borne souvent pour notre génération à 2050. Un nom pour rêver des glaciers du Mont-Blanc quand il est dit qu'il n'y aura bientôt plus de neige. On trouvait que c'était ambitieux comme nom de compagnie : on nous a dit « c'est rigolo ». »

lesfleches3000.com

Distribution

Auteure / metteuse en scène : Pauline Cescau
Comédien.ne.s : Pauline Cescau, Elsa Delmas et Julien Girard
Assistant à la mise en scène : Simon Copin
Scénographie : Leo Hudson du Collectif ETC
Créateur sonore : Guillaume Vesin
Régie générale : Hugo Perineau
Regard extérieur/mise en espace : Arthur Dagallier
Regard extérieur/médiation et rencontre public : Cécile Rutten
Regard extérieur : Anne Astolphe
© Patrick Simon

Soutiens

Coproductions : Le Boulon, CNAREP Vieux Condé ; Furies, Châlons-en-Champagne ; L'EPIC Archipel-Réseau ReNAR-Granville, avec le soutien du ReNAR dans le cadre du PEPS-plan pour les espaces Publics vivantS de la DRAC Normandie ; Le Wip-Colombelles, dans le cadre du plan de relance de la Région Normandie ; Festival Eclat(s) de Rue-Caen-chantier artistique 2023
Accueils en résidence : La Ville de Martigues ; Le Polau, Pôle des arts urbains - Saint Pierre-des-Corps ; La Bibi-Amavad, Caen ; Les Ateliers Intermédiaires, Caen ; Le Tapis Vert, La Lacelle ; Les 8 Pillards, Marseille ; La FAI-AR, Marseille
Avec le soutien de : la FAI-AR - Formation Supérieure d'art en espace public (Marseille) ; La Bibi d'Amavada (Caen) ; le POLAU - Pôle Art & Urbanisme (St Pierre des Corps) ; la Ville de Martigues ; les Ateliers Intermédiaires (Caen) ; Le Tapis Vert (La Lacelle)

R-P-Z est en compagnonnage avec Le Boulon - CNAREP Vieux-Condé dans le cadre du dispositif d'insertion professionnelle de la FAI-AR.

Marcel et ses Drôles de Femmes

communication — 2023-05-05T10:47:57Z

Mardi 6 juin - 20h et mercredi 7 juin - 17h
Bassin du Jard - Châlons-en-Champagne
Création 2023 - PREMIÈRE

Informations pratiques

Cirque tragi-comique
Durée 0h35
Accès libre
Tout public

Le spectacle

Masacrade, une tragi-comédie, sur fond de voltige suicidaire. Une pièce de cirque sur l'absurdité de la vie et la place de la mort, jouée par des personnages et une voix off en quête de sens. Car choisir sa mort n'est pas chose aisée, une chose aisée serait de mourir suite à un décès. Ici, la mort ne surprend plus, on l'épie, on l'attend, on joue avec. Les milles et une manières de crever seront abordées ici, maintenant, dans ce macabre décor, où de pauvres âmes disséquées vont subir l'ultime sort ! Quand la mort devient une obsession, que reste-t-il de la vie ? Dans cette perpétuelle quête de sens de l'existence, quel est celui de la mort ? Avant de développer cette funeste cérémonie, laissons place à l'essence du deuil ; celle sans qui le trépas n'aurait pas de substance…place à la vie

La compagnie

Au début le cirque c'est tout ce qu'ils avaient en commun. Ils montent en 2013 à leur sortie du CNAC, la compagnie Marcel et ses Drôles de Femmes. Ils créent Miss Dolly, un western mâchouillé pour la rue puis La Femme de Trop un huit clos mystérieux. Aujourd'hui, Marcel Vidal, Marine Fourteau et Angèle Guibaud co-dirigent la compagnie. En 2019, ils créent Angèle, solo de hula-hoop ainsi que The Good Place autour d'un petit chapiteau et de nouvelles disciplines…encore plus de matière pour révéler avec sensibilité et humour les complexités humaines et leurs absurdités.

marceletsesdrolesdefemmes.com

Distribution

À l'écriture et au plateau : Marine Fourteau, Angèle Guilbaud et Marcel Vidal Castells
À l'écriture et au son : Théo Godefroid
À l'écriture et regard extérieur : Claire Schumm
Aux costumes : Bastien Poncelet
À la régie générale : Thomas Barès et Marius Ollagnier en doublon
Au développement et administration : Scopie
À la production et diffusion Émilie Dubois
© grand Jean Ian Mickael

Soutiens

Production : Marcel et ses Drôles de Femmes
Résidence de construction et coproduction :
Coproductions et résidences confirmées : Théâtre ONYX-Scène conventionnée-St Herblain, Nil Obstrat-Nil Admirari, L'Atelier 231-CNAREP-Sotteville-les-Rouen, La Cas-cade-PNC-Bourg Saint-Andéol, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, L'Eclat-Scène Conventionnée d'Intérêt National « Art, enfance, jeunesse », Cirque Théâtre d'Elbeuf Plateforme-2 Pôles Cirque en Normandie-La Brèche, 2 Pôles Cirque en Normandie
Résidences confirmées : CIRCa-PNC Occitanie-Auch, Le Plongeoir-Pôle Cirque-Le Mans
Mise à disposition de lieu : Théâtre Wolubilis
Avec le soutien de : DRAC Normandie, Région Normandie

Maison Courbe

communication — 2023-05-05T08:41:38Z

Mardi 6 juin - 18h15 et mercredi 7 juin - 17H30
RDV Parvis du Cirque historique - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Cirque-danse
Durée 0h50
Accès libre.
Tout public

Le spectacle

Obaké c'est la traversée de deux créatures métamorphes dans le monde des humains. Parpaing et Moellon sont appelés pour effectuer une tâche dont le sens nous échappe. Ils arpentent les lieux de leurs corps malléables et avec une sensibilité à fleur de peau. On les voit souligner nos architectures, pister l'invisible et utiliser tout ce qui est à leur portée pour progresser dans leur recherche.
Dans un univers où la magie et le sacré côtoient la bêtise, on pose un œil nouveau sur nos espaces publics et les êtres qui nous entourent. Les Obake sont des esprits surnaturels métamorphes du folklore animîste Japonais, également appelés bakemono, signifiant « choses qui changent ». À la fois admirés et craints, ils personnifient les multiplicités du vivant. Ces créatures invitent à voir au-delà des évidences, à réinterpréter le réel et à ne jamais s'enliser dans nos certitudes.

La compagnie

Maison Courbe est une structure connective fondée par lnbal Ben Haim, Léo Manipoud, Nina Harper, Domitille Martin et Kamma Rosenbeck. Cette maison commune a pour but de porter leurs différents projets artistiques. Les projets sont de nature variée et pluridisciplinaire, entre spectacle vivant, installation plastique et performance dans l'espace public, ayant comme point commun la recherche de dialogue entre corps, matière et espace

lenvoleur.com/obake-collectifmaisoncourbe

Distribution

De et avec : Hélène Leveau et Léo Manipoud
Cyber Regard extérieur : Nicolas Chapoulier
Regards extérieurs : Yuko Kobayashi, Jérémy Damian et Juliette Steimer
Recherches autour des peintures à l'argile : Mathilde Leveau
Création costumes : Clémence Roger
Technique : Thibaud Rocaboy
Chargé de production : Michel Rodrigue
Chargé de diffusion : Guillaume Cornu
Chargée d'administration : Sophie le Garroy
© Melaine Freund

Soutiens

Production déléguée : Bonlieu, Scène nationale - Annecy
Coproductions : Bonlieu, Scène nationale - Annecy ; CCN2 de Grenoble ; Atelier 231, CNAREP Sotteville-Lès-Rouen ; Le Citron Jaune, CNAREP Port St-Louis du Rhône ; Espace Périphérique - Parc de La Villette, Mairie de Paris ; Le Plongeoir, PRAC du Mans
Avec le soutien de : Latitude 50 - Pôle des arts du cirque et de la rue
Subventions : DRAC Auvergne - Rhône-Alpes

Marzouk Machine

communication — 2023-05-05T08:37:09Z

Samedi 10 juin - 17h45
RDV Cité Tirlet, haut de l'allée St Jean - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Science-fiction de rue
Durée 1h45
Accès libre.
Tout public à partir de 10 ans

Le spectacle

Chères êtres vivantes !
C'est avec une immense honneur que nous vous invitons cette 10 juin 2073 à commémorer pour la première fois depuis 50 ans l'Apocalypse.
Une rétrospective théâtrale retracera les événements qui ont fait basculer la destin de l'humanité.
Nous vous attendons nombreuses pour cette jour de fête.
Vive la terre.

La compagnie

La compagnie Marzouk Machine se donne pour mission de sauver l'humanité en créant des spectacles à la fois populaires et insolents. C'est dur, mais elle ne lâche rien !
Car pour elle un monde meilleur est possible. Gros bisous.

marzoukmachine.wixsite.com/marzoukmachine

Distribution

Création collective dirigée : par Sarah Daugas Marzouk
Écriture et mise en scène : Sarah Daugas Marzouk
Avec : Théodore Carriqui, Anaïs Petitjean et Marlène Serluppus
Régie son et plateau (en alternance) : Brice Lagenèbre, Sarah Daugas Marzouk, Nicolas Douchet, Marie Bernardin Régie générale : Nicolas Douchet
Assistant à la mise en scène : Brice Lagenèbre
Technique et construction : Léa Sabot, Marie Bernardin et Jérôme Champlet
Création musicale : Théodore Carriqui, Marc Prépus
Costumes : Julie Honoré, Thierry Simounet
Production : Nathalie Diebold
Diffusion : Esther Hélias
Remerciements pour leurs regards et conseils : Nicolas Granet, Charlotte Meurisse et Alexandre Pavlata
© Loïc Nys

Partenaires

Région Auvergne Rhône-Alpes ; DGCA ; DRAC Auvergne Rhône-Alpes ; ADAMI ; SPEDIDAM ; Métropole de Lyon ; L'Atelier 231, CNAREP, Sotteville-Lès-Rouen ; Superstrat, Atelier de Fabrique artistique, St Bonnet le Château en partenariat avec Les Ateliers Frappaz, CNAREP, Villeurbanne et la Ferme de Neulise ; Théâtre de Givors, Festival Les Hommes Forts ; L'association alarue et Le Club des 6 ; Quelques p'Arts, CNAREP, Boulieu-les-Annonay ; La Laverie, Association de promotion des arts de rue, Saint-Étienne ; La Dame d'Angleterre ; La Vache qui rue, Moirans en Montagne ; L'Abattoir, CNAREP, Chalon-sur-Saône ; La Bobine, Chalon-sur-Saône ; Le Théâtre de l'Unité / La Friche Lamartine / avec la complicité de KompleX KapharnaüM

Patrice de Bénédetti et la 37e promotion du CNAC

communication — 2023-05-05T08:36:24Z

Samedi 10 juin - 15h
Petit Jard - Châlons-en-Champagne

Informations pratiques

Cirque - Carte blanche
Durée 1h
Accès libre.
Tout public

Le spectacle

Depuis plusieurs années, Furies et le Centre national des arts du cirque initient un chantier de recherche artistique en espace public entre une promotion du CNAC et un artiste des arts de la rue. Cette année, Patrice de Bénédetti mettra en scène les étudiant·e·s de la 37^e promotion du CNAC.
Tout ce dont j'ai rêvé je n'ai pu le caresser ici.
Moi qui saute, grimpe, danse en défiant la gravité. Il m'a fallu partir et je sais que je partirai encore. La chute en fait partie, autant que mon sourire. Se tenir debout n'est que le début, j'avance.
Je me retournerai plus tard, pour l'instant,
Ma vie n'est qu'un voyage.

La compagnie

Patrice de Bénédetti fonde en 2008 avec Yui Mitsuhashi, chorégraphe, P2BYM, une compagnie axée sur la danse dans l'espace public. Il crée en 2014 son premier solo : Jean, solo pour un monument aux morts, pièce pensée et réfléchie pendant plusieurs années où la danse, l'écriture et le théâtre s'entremêlent. Patrice de Bénédetti a construit cette aventure artistique sous la forme d'un triptyque : 3 temps, 3 lieux, 3 histoires. Vous êtes ici en est le second volet. Il conçoit ses spectacles où le corps et la parole sont indissociables et pour les lieux dans lesquels il souhaite qu'ils prennent vie.

cnac.fr

Distribution

Mise en scène : Patrice de Bénédetti
Avec les étudiant.e.s de la 37^e promotion du CNAC : Claudio Amimba, Antonio Armone, Enrica Boringhieri, Anaïs Boyer, Marc-Félix Fournier, Mathilde Hardel, Alice Langlois, Iuna Lhomme, Matéo Motes, Federica Peirone, Vladyslav Ryzhykh, Shay Shaul, Boris Vandevelde
© Delphine Camilie